Go Beyond with EOS R6 V｜長谷川 ルウ

コンセプトは、「可能性の枠を、超えていく。One camera, many stories」。 「EOS R6 V」はシネマカメラに迫るクオリティを担保しながら、オープンゲート記録にも対応する7Kフルサイズセンサーを搭載したミラーレスカメラ。マルチフォーマットに対応する次世代動画クリエイター向けの1台です。

今回は、写真×動画の新たな表現「Stillmotion」を、日本の風景を映画や絵画のように美しく仕立てる写真家・長谷川 ルウさんに「EOS R6 V」で体験してもらいました。

Stillmotionとは、キヤノンが提唱する「写真が動く」映像表現。本企画では、写真のように固定されたフレームでシャッターを切るように録画ボタンを押すことで、被写体のわずかな揺らぎや時間の経過を重ねて撮影しています。

Stillmotionの撮影体験はどのようなものだったのでしょうか。「EOS R6 V」で撮影された作品とともにご覧ください。

今回長谷川さんは、電車が行き交う線路沿いや、客船がゆったりと進む「神戸港」、彼岸花が群生する林の中など、異なるシチュエーションで撮影を実施。これまでにも日本各地の風景を写真に収めてきた長谷川さんは、景色の中に流れる時間まで伝えられるStillmotionの表現力を評価しました。

いつもなら風景写真として成立させる写真に、ほんの少しだけ時間を加えることで、静止画では伝えきれなかった空気感まで残せるところに魅力を感じました。
例えば「神戸港」での撮影では、水面の揺れや光の反射が少しずつ変化していく様子を加えることで、静止画として見たときの構図を保ちながら、その場の空気や時間の流れを感じられる表現が叶いました。
また、写真の場合、電車や自転車、バイクのような動く被写体の撮影は、一瞬の動きを切り取って行いますが、Stillmotionではその前後の動きまで残すことができます。一方で、彼岸花のように大きく動かない被写体の撮影でも、風で花や草がわずかに揺れるさまをとらえることで、写真にはない時間の存在を表現できました。
「動いているものを動画で撮る」というよりも、「写真として成立している画に、表現として必要となる分の時間を加える」という感覚が、Stillmotionならではの魅力だと思います。

基本的には、普段の風景写真と同じ考え方で構図を決めています。
まず、光の状態や被写体の位置、背景とのバランスを見ながら、「この画面なら1枚の写真として成立する」と思える位置にカメラを置きます。例えば「神戸港」では、水面と空、建物などのバランスを考えてから、電車や自転車、バイクなどの被写体が画面のどこを通過するのかを予測して、フレームをつくりました。

動画だからといってカメラを動かすのではなく、まず写真として成立する構図をつくる。その上で、画の中で何が動くのかを考える、というプロセスで撮影しました。写真では“一瞬”を切り取るように撮影しますが、Stillmotionでは「数秒の間に、その構図の中で何が起こるか」と考えながら撮影を行いました。

基本的には、被写体の動きや変化が起こる少し前から撮影し、動きが収まるところまでを1つの単位として考えました。電車や自転車、バイクの場合は、被写体が画面に入る前から撮影を始め、フレームを通過した後まで、少し余白を残す形で撮り続けています。

一方で、水面や彼岸花のように動きが小さい被写体の場合は、長く撮り続けるのではなく、水面の揺れや風による動きが感じられる程度の時間を残すよう意識しました。
Stillmotionでは「何秒の動画にするか」というより、「写真の前後にどれくらい時間を残すと、その被写体の魅力が伝わるか」という考え方で尺を決めています。

基本的な考え方は普段の写真撮影に近いですが、今回は撮影中に露出やピントが意図せず変化しないことを特に意識しました。
写真のように1枚ごとの完成度のみにこだわるのではなく「数秒間、画面が安定しているか」という視点が加わったことが大きな違いでした。

Stillmotionでの撮影は、ほとんど普段の写真撮影と同じだったと、長谷川さんは語ります。動画撮影はほとんど経験がなかったそうですが、どのような意識で撮影に臨んだのでしょう

普段の写真撮影では、構図を決めて、光や被写体の状態を見て「今だ」と思った瞬間にシャッターを切っていますが、今回は、その感覚を録画ボタンに置き換えました。「動画を撮る」というよりも、「写真として撮りたい瞬間を、少し長く記録する」という考え方です。
そのため、一般的な動画撮影のようにカメラワークを考えるというより、写真を撮る延長で録画するという感覚に近かったです。

特に印象的だったのは、水面や草木のように、写真では小さな変化に見えるものです。
例えば、水面の反射や草の揺れは、写真においては構図をやや複雑にしてしまうため、できるだけ整理して画をつくるようにしています。一方、Stillmotionでは、その小さな動き自体が、時間を感じさせる要素になってくれます。
彼岸花を撮影した際には、花そのものだけでなく、風で揺れる周囲の草まで収めることで、その場所に実際に立っているような感覚まで表現することができました。

一枚の風景写真を撮るときと同じように構図をつくることができる一方で、被写体が大きく動くものであった場合には動画ならではの配慮も必要になると、長谷川さんは語ります。

一番大きかったのは、やはり時間の経過です。写真では「止まっているように見える風景」にも、実際には時間が流れている。そのことを改めて意識しました。

写真なら、その場で構図を調整したり、被写体が良い位置に来るまで待ってシャッターを切ったりすることができますが、Stillmotionでは、一度フレームを決めると、その中で被写体がどう動くかを予測しなければなりません。特に電車や自転車、バイクなどは、被写体が画面のどこを通るのかを撮影前に考える必要があり、少し難しさを感じました。

今回の撮影では、写真と動画を頻繁に切り替える必要があったので、ワンタッチで切り替えられる点が非常に使いやすかったです。
普段は風景写真をメインに撮影しているので、撮影の基本は写真です。その中で「この場面は動画で残したい」と思ったときに、撮影モードを大きく意識せず動画へ移行できるのは実用的でした。
また、「神戸港」のような風景では、空や建物、水面など明るさや色の異なる要素を同時に扱う必要がありますが、写真を撮るときと同じ感覚で明るさや色を確認しながら撮影できたので、写真家が動画に取り組む際にも入りやすいと感じました。

短いカットをつなぎ合わせ、一つの作品に仕上げていく。そのとき長谷川さんは、それぞれのカットをどのように捉え、どんなことを意識していたのでしょう。

基本的には、見たときに自然に時間が流れることを意識しました。ただし、単純に撮影した順番に並べるだけではなく、前後のカットとのバランスも見ています。
例えば、電車のように動きの大きいカットの後に、水面や彼岸花のような静かなカットを置くことで、全体のテンポに変化をつけました。また、同じような構図や動きが続かないように、被写体の大きさや画面内での位置、色の違いも考慮しています。組み写真をつくる際、一枚一枚の完成度だけではなく、並べたときの関係性を見る感覚に近かったです。

撮影時点から、ある程度、クリップを繋げることを意識していました。ただ、最初から完成形を決めていたわけではありません。
まずは一つひとつのカットを写真として成立させることを優先して、その上で撮影後に素材を並べ、順番や組み合わせを調整していきました。
例えば、電車、自転車、バイクのような動きのある被写体だけを続けるのではなく、水面や彼岸花など、動きの速度が異なるカットを組み合わせることで、映像全体のリズムをつくることができます。
「動画を撮影して編集する」というより、「写真作品を組む延長で、時間の要素を加えて構成する」という感覚に近かったです。

静止画ならではの構図の美しさと、映像が生み出す時間の流れを掛け合わせたStillmotionは、静止画と映像の境界を越える表現ともいえます。長谷川さんがこのハイブリッドな表現に見出したものとは？

写真と動画を完全に別のものとして考える必要がなくなる点に可能性を感じました。
これまで、風景写真では構図や光、色を一枚の画面にまとめることを重視していましたが、Stillmotionでは、その考え方をそのまま残しながら、そこに数秒間の時間を加えることができます。
水面や花の揺れのような小さな動きは写真の延長として表現できますし、電車や車のような動く被写体は、写真では切り取っていた前後の動きまで見せることができます。
今後は、波や雲、風で動く草木、滝、街を行き交う人や乗り物などの被写体でも撮影してみたいです。

「写真の前後にある時間」、もしくは「写真に時間を加える」という言葉が一番近いです。
写真の構図や光を大切にしながら、その場に流れていた時間も一緒に残せる。それがStillmotionの面白さだと感じています。

実際に3:2オープンゲートも試してみましたが、普段写真で使っている3:2の画角をそのまま動画撮影でも使えることに、写真を撮る側として自然さを感じました。普段から見慣れている比率なので、動画だからといって構図の考え方を大きく変える必要がなく、「写真としてこの構図をつくる」という感覚のまま、動画撮影に移ることができました。
また、一般的な動画の画角よりも広い範囲を記録できるので、撮影時には画面全体を広く見ながら構図をつくり、後からクロップして使える点もおもしろいと思います。